3月29日，大型民族舞剧《二十四时舞》在厦门闽南大戏院盛大开启全国巡演首站，为观众带来一场融合苗族非遗与现代艺术之美的视听盛宴。该剧为2024年度湖南省重点文艺项目，已荣获第八届湖南艺术节田汉特别奖，并获国家艺术基金资助。

该剧由湘西武陵山民族文艺传习中心出品，一级导演李世博执导，中国歌剧舞剧院主要演员郝若琦、北京舞蹈学院青年舞团演员马蛟龙领衔主演。该剧最初创意源自“联合国人类非遗名录”中的“苗族赶秋”习俗，以“一日二十四时，一年二十四节气”为哲思起点，以33项苗族非遗为元素，以音乐舞蹈和现代舞台技术为语言，历时两年编创而成，深刻表达了具现时间形态、歌颂生命姿彩的时序美学主张。全剧时长100分钟，以“冬至·藏”等六大篇章展开，通过“拱日”“春播”“接龙”“喜丧”等不同舞段的视听震撼，将“向死而生”的东方哲学化作剧场内外的情感共鸣。

在舞蹈创新方面，编舞团队以“解构传统”为笔，在苗舞语汇中注入现代审美。苗鼓表演突破平面调度，舞者以脊柱为轴拧转螺旋，展现苗族迁徙的艰辛；接龙祈福场景中，赤膊少年们的肌肉线条与银饰流光共舞，呈现人与自然对抗中的原始张力；八人秋表演中，苗族女性衣饰极尽华美，如炫彩星河环形运动，象征着时间的流转与生命的轮回。

音乐团队深入苗寨采集蝉鸣、火塘噼啪等原生态声响，将竹唢呐的苍凉、矶子石的清越与现代电子音律创新融合。舞台上，牛角号的远古呼唤与合成器的未来之音交织，构筑起一座跨越千年的声音桥梁，让非遗音乐“听得见灵魂”。

在视觉呈现上，服饰设计团队从传统“鸦雀嘴”纹样中提炼48种图腾，重构苗族盛装体系；灯光设计成为叙事的无声伙伴，通过不同色彩和光影变化，营造出节气氛围；道具设计堪称一场静默的颠覆，牛角号、湘西板凳、“圆”的意象等被赋予多重象征意义，呼应苗族宇宙观。

田汉奖评委会评价该剧“以非遗为核心，通过创新性表达推动民族文化的活态传承”。湖南红网艺评人吴文丽认为该剧“以舞蹈符号将抽象的时间形态具象化，展现了苗族文化的生命活力”。湘韵丹青文化中心评论员陈彪称赞该剧为“一场非遗的华丽史诗之旅”。

此次巡演还将走进深圳、成都、杭州、郑州等全国多座城市，完成“山海”与“古今”的双重对话，以苗族时间哲学叩击不同地域的文化记忆。《二十四时舞》，不仅是优秀文化的自信展示，更是对“中华文明多元一体”格局的生动诠释。

（董烜圻 图＼湘西州委宣传部｜编辑：中国日报社福建记者站 胡美东）